而琼对阿娜伊丝的爱与理解在故事里体现得更为隐晦

　　#娱乐影视大赏##影视我来评##暑期创作大赛#

　　1931年12月，后来被称为现代女性性文学先驱者的阿娜伊丝·宁，经由因写下《北回归线》而出名（或者说臭名昭著）的作家亨利·米勒，第一次遇见了琼。

　　她写下日记：

　　“一张惊人苍白的脸，燃烧的眼睛，琼·曼斯菲尔德，亨利的妻子。当她从花园的阴影走入门厅的光亮中，走向我，我生平第一次看到了世界上最美的女人。……她的美貌淹没了我。”

　　“她的美貌淹没了我。”

　　这也正是我看完《情迷六月花》这部电影后扑面而来的第一感受。极度的绮丽颓靡，一如人们想象中，1930年代的巴黎。

　　同样是1930年代的巴黎，同样是文学家间的故事，《情迷六月花》和《午夜巴黎》的氛围却又微妙的不同。《午夜巴黎》更像是色彩明亮的万花筒式的光怪陆离，《情迷六月花》则更像是带着春夏之交特有的潮湿味道的迷醉幻梦。非常适合喝到半醉时观看。

　　电影讲述的正是阿娜伊丝·宁的故事，以她出版的日记《亨利与琼》为蓝本，电影其实直译过来应当也叫这个名字，《Henry&June》。只是香港在译制引进时格外喜欢对电影名作煽情的演绎，于是翻做《情迷六月花》。

　　故事并不发生在夏日六月，说是“六月花”，其实含蓄婉转地映着June这个名字，也衬得阿娜伊丝与银行家丈夫雨果、情人亨利米勒、堂亲艾奎多，以及琼之间的爱欲纠缠更多一分缠绵靡丽。

　　好的风月电影一定是有文学性和审美主题的，《戏梦巴黎》是奇幻漂流，《小姐》是成人式的黑暗童话，《情迷六月花》像是李商隐的无题诗。

　　那种蝴蝶迷梦的气质，不仅来源于导演在影片中大量引用德彪西、萨蒂和普朗克三位法国作曲家的作品作为配乐以烘托梦境、直觉、本能与情欲，来源于贯穿始终的仿佛隔着一层涂过凡士林的毛玻璃的柔光质感，来源于极度唯美的服化道和巧妙的镜头叠化（比如被撩拨的吉他琴弦与被弹奏的身体），也来源于两位女演员的绝色。

　　电影淹没了我。她们的美貌淹没了我。

　　那种淹没不是洪水滔天的当头浪打，是甘心情愿地沉入湖底，深深浸没于无边无际的暗碧色水体，静静看仰面上方，涟漪的余波漾出铅色的光晕。

　　原来肉身之美，是具有神性的。

　　玛丽亚黛德洛，几乎是贴着阿娜伊丝本人在长。额头光润饱满得赏心悦目，完全没有内眦赘皮的坦荡荡的大眼睛，竟然还有如此精巧到令人颤颤巍巍的优美线条，丝毫不会让人觉得空洞。眼波流转之间，所有稍纵即逝的微妙情意都被放大无数倍。

　　极为古典规整的上半张脸，配鬈曲得一丝不苟的深色卷发本是相得益彰，但收得饱满又急促的下半张脸和神来之笔的苹果下巴，又在古典之外添了不易察觉的异色。

　　而乌玛瑟曼那种母豹子般带着挑衅意味的艳丽，被香烟蚀过恰到好处的沙哑声线，完美溶解进琼的角色。

　　甚至她的发色——那是一种极难分辨的、介于烟银色、灰色与金色之间的暧昧颜色——都仿佛在呼应本片的迷离气质，连她颊侧微微凹陷的阴影，都仿佛能尝出一种颓废扑朔的美艳。

　　玛丽亚黛德洛站在乌玛瑟曼身边，就是天使与艳鬼的相遇。

　　这相遇出人意料，也出人意料地动人。阿娜伊丝同剧中几乎所有男性角色发生过关系，却只和琼达成了理解。

　　不知道是出于自私还是傲慢，亨利同阿娜伊丝说起，妻子琼隐瞒了出卖身体以换取对丈夫写作的金钱支持，向阿娜伊丝不解地发问：

　　-”她为什么生气、伤心、吃醋又残忍？她为什么骗我？“

　　阿娜伊丝回答：

　　-”也许是你没有问对问题。“

　　-”是吗？那你会问什么？”

　　-“我会问，她为什么非骗人不可？”

　　-“她在害怕什么？”

　　-“她在害怕谁？”

　　而琼对阿娜伊丝的爱与理解在故事里体现得更为隐晦。

　　Anaïs，一个法国名字，按法文发音类似“阿娜伊丝”，念起来音韵流转其实有种独特的美感，在片中却很少被叫起。

　　丈夫雨果只会叫阿娜伊丝”Pussywillow"，类似“甜心”一类的亲昵称呼，而亨利米勒要么称呼她为”kid"或”kiddo",要么按英语发音叫她“安妮斯”（亨利米勒是美国人），甚至会在争执时表达，并不喜欢阿娜伊丝带着法国口音的英语腔调。

　　只有琼，从始至终都以本名“Anaïs”称呼她，不止一次地纠正其他人“安妮斯”的叫法。只有在琼这里，阿娜伊丝才不仅仅只是一个被怜惜的情人，一个被爱欲投射的对象与客体，而是她自己本身。

　　但可惜的是，这个故事里，只有琼是真正在生活中生活的人，全身心地在其中投入、生存与搏斗，而同为作家的亨利米勒与安娜依斯，无可避免地要做生活冷酷的观察者，一边刻意地体验，一边冷峻地抽离，抽离出一部分的自我，无法回应对方100%在场的热情。

　　忘了在哪里看到过一句话，“不要成为诗人，离灵魂太近是件危险的事。”

　　那么也不要成为作家吧，离自己太远是件无情的事。

　　本片的叙事结构并不破碎，时间线也并未被打乱，但看完却很难记起这是一个故事，也许正因为情绪与氛围太过漫溢，因而不觉之间，故事便在其中消解掉了。

　　这种感觉很难不让人联想起后来的王家卫，只是《春光乍泄》的迷幻更近似于出租车后座摇摇晃晃的空镜，是湿热粘滞的夏日午后，水汽缓缓蒸腾让人胸口隐隐闷住一阵眩晕，《情迷六月花》更像是贫民窟里的纸醉金迷，混杂着酒精与咖啡气味，从逼仄狭小的空间里窥见烟雾缭绕的恍然仙境。

　　但这仙境维持的时间并不比欧洲大陆保持和平的时间更久。

本文 zblog模板 原创，转载保留链接！网址：https://www.lyqncyy.com/post/9046.html